Warum ich immer wieder zum Hip-Hop zurückkehre

Warum ich immer wieder zum Hip-Hop zurückkehre

Du hörst nicht auf

Von Rafi Mercer

Ich bin nicht mit dem Wunsch aufgewacht, Hip-Hop zu hören.

Es gab keinen Plan, alte Platten wiederzuentdecken, keine sorgfältig zusammengestellte Playlist, keinen Gedanken daran, dass es heute Schlagzeug, Loops oder Bass brauchte. Ich ging ins Fitnessstudio in der Überzeugung, dass ich fast alles hören könnte. Etwas Atmosphärisches vielleicht. Jazz, wenn ich Bewegung wollte. Soul, wenn ich Wärme wollte. Vielleicht eine dieser Platten, die ich schon lange richtig verstehen wollte.

Doch irgendwo zwischen Ankunft und Beginn habe ich meinen Weg zurück zu den Beats gefunden.

Nicht absichtlich. Das ist der entscheidende Punkt.

Ich habe nicht entschieden, dass Hip-Hop die richtige Musik für diesen Anlass war. Mein Körper schien danach zu greifen, noch bevor mein Verstand sich eine Meinung gebildet hatte. Ein Beat setzte ein, fand seinen Platz, und plötzlich ergab alles mehr Sinn. Die Wiederholung, die körperliche Anstrengung, die nächste Bewegung und die darauffolgende. Nichts musste erklärt werden.

Hip-Hop treibt dich voran.

Andere Musikrichtungen verlangen vielleicht, dass man genau hinhört, der Harmonie folgt, darauf achtet, was der Schlagzeuger hinter dem Solisten macht, oder versteht, wie sich ein Stück langsam verändert. Hip-Hop kann all das natürlich auch, aber sein erster Reiz ist oft einfacher.

Hier ist der Beat.

Stell dich hinein.

Mach weiter so.

Musik, die so fest im Boden verankert ist, hat etwas Beruhigendes. Ein guter Beat schwebt nicht am Rande des Raums. Er füllt ihn aus. Er gibt dem Körper etwas Verlässliches, zu dem er zurückkehren kann – vier Takte nach dem anderen. Selbst die langsamsten Platten verstehen das. Kruder & Dorfmeisters „The K&D Sessions“ verbringen zweieinhalb Stunden damit, fast nichts schnell zu tun, und verlieren dabei dennoch nie den Boden unter den Füßen.

Vielleicht hat mich das Fitnessstudio deshalb wieder dorthin geführt.

Durch Bewegung wird die intellektuelle Distanz, die wir normalerweise zwischen uns und der Musik schaffen, teilweise abgebaut. Man sitzt nicht mehr auf dem richtigen Stuhl und grübelt über produktionstechnische Entscheidungen oder den historischen Kontext nach. Man atmet, hebt, bewegt sich und hält durch. Der Körper wird zum primären Zuhörer.

Und der Körper hat ein langes Gedächtnis.

Manchmal glaube ich, dass wir falsch verstehen, worin unsere musikalischen Grundlagen eigentlich bestehen. Wir stellen uns vor, es handele sich dabei einfach um die Platten, die wir am meisten bewundern, um die Alben, die wir in ein sorgfältig zusammengestelltes Regal stellen würden, oder um die Künstler, die wir nennen würden, wenn man uns fragt, was wir hören.

Aber unsere Grundlagen sind vielleicht eher instinktiver Natur.

Vielleicht sind es gerade diese Geräusche, die uns beigebracht haben, wie wir uns in der Welt zurechtfinden.

Für mich sind Beats Teil dieser ursprünglichen Veranlagung. Ganz gleich, wie weit ich mich in den Jazz, die klassische Musik, den Soul, die Ambient-Musik oder die seltsamen Winkel der aufgenommenen Klänge vorwage – der Rhythmus bleibt immer die Grundlage von allem. Miles hat das ganz am Ende verstanden. „Doo-Bop“ ist kein Jazzmusiker, der sich Anleihen beim Hip-Hop nimmt. Es ist ein Jazzmusiker, der erkennt, wohin sich die rhythmische Sprache entwickelt hat, und der sich darauf einlässt, anstatt aus der Ferne zuzusehen.

Die Rückkehr zum Hip-Hop ist kein Rückschritt.

Es geht zurück zum Ursprung.

Es gibt noch einen weiteren Grund, warum das funktioniert, insbesondere an bestimmten Tagen. Hip-Hop strahlt oft eine Selbstsicherheit aus, die hilfreich ist, wenn das eigene Selbstvertrauen ins Wanken geraten ist. Er dringt ein, ohne sich zu entschuldigen. Er nimmt Raum ein. Er hält nicht inne, um zu fragen, ob alle Anwesenden seine Anwesenheit gutheißen. „Raising Hell“ klingt auch vierzig Jahre später noch genauso: trocken, knackig, schnörkellos, völlig uninteressiert daran, gemocht zu werden.

Das kann heilend wirken.

Es gibt Tage, an denen der Kopf voller Gedanken ist: Was funktioniert, was nicht, wer an dich glaubt, wer nicht, wie es weitergehen soll und ob du das Ganze vielleicht irgendwie falsch verstanden hast.

Ein Beat gibt keine Antwort auf diese Fragen.

Dadurch verlieren sie vorübergehend an Bedeutung.

Drei oder vier Minuten lang zählt nur noch das Timing. Der Fuß setzt auf. Das Gewicht hebt sich. Der Atem kehrt zurück. Der nächste Takt beginnt. Du betrachtest dein Leben nicht mehr von außen. Du bist körperlich mitten darin.

Vielleicht entdecken wir deshalb oft erst die Musik, die wir brauchen, bevor wir verstehen, warum wir sie brauchen.

Wir glauben gerne, dass das Musikhören ein bewusster Vorgang ist. Wir entscheiden uns für einen Künstler, wählen ein Album aus und drücken auf „Play“. Doch einige der wichtigsten Entscheidungen beim Musikhören scheinen irgendwo unterhalb der bewussten Wahrnehmung zu fallen. Wir greifen nach einer Platte, ohne zu wissen, was uns dazu bewegt hat. Erst später wird uns klar, dass sie genau das hatte, was uns an diesem Tag gefehlt hat.

Energie.

Trotz.

Wiederholung.

Erinnerung.

Bewegung.

Vielleicht habe ich heute doch Hip-Hop gebraucht. Ich habe ihn nur nicht auf intellektueller Ebene gebraucht.

Mein Körper wusste es schon, bevor ich es merkte.

Bis zum nächsten Mal

Rafi

Häufig gestellte Fragen

Warum eignet sich Hip-Hop so gut zum Sport?

Im Hip-Hop kommen häufig kraftvolle, sich wiederholende rhythmische Strukturen zum Einsatz, die der Bewegung einen klaren Rhythmus verleihen. Der Beat wird zu einem verlässlichen Rahmen, der dem Körper hilft, den Schwung beizubehalten, ohne dass dafür ständige bewusste Aufmerksamkeit erforderlich ist.

Warum kehren wir immer wieder zur Musik aus früheren Lebensabschnitten zurück?

Musik ist nicht nur mit Erinnerungen verbunden, sondern auch mit früheren Versionen unserer selbst. Wenn wir uns ihr wieder zuwenden, können wir uns erneut mit einer bestimmten Energie, einem Selbstvertrauen oder einem körperlichen Gefühl verbinden, das unterhalb der bewussten Erinnerung verborgen bleibt.

Ist bekannte Musik besser für die Motivation?

Nicht immer, aber Vertrautheit verringert die Unsicherheit. Wenn der Körper den Rhythmus und den emotionalen Charakter eines Musikstücks bereits verinnerlicht hat, kann er sofort darauf reagieren, anstatt erst das Gehörte interpretieren zu müssen.

Rafi Mercer schreibt über Orte, an denen Musik eine wichtige Rolle spielt.
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