阿伯洛尔 A’Bunadh —— 雪莉风味尽显

作者:拉菲·默瑟

有些威士忌如耳语般轻柔;而阿伯乐 A’Bunadh 却如雷霆般震撼。这是一款未经过滤、未经稀释、毫不妥协的斯佩塞威士忌——一款原桶强度雪莉桶风味炸弹,在全球范围内拥有大批忠实拥趸。 “A’Bunadh”在盖尔语中意为“源起”,这正是这款威士忌所代表的:回归传统的装瓶方式,直接从酒桶中装瓶,不经稀释,毫不妥协。每批酒均以自然酒精度装瓶,通常约为60% ABV,其浓烈风味足以重塑整个空间的氛围。

阿伯乐的故事始于1879年,地点位于阿伯乐的查尔斯敦小村庄,创始人詹姆斯·弗莱明(James Fleming)在此创立了他的蒸馏厂,并以“以行动证明”为座右铭多年来,阿伯乐因雪莉桶陈酿而闻名,尤其是奥洛罗索(Oloroso)雪莉桶。A’Bunadh于20世纪90年代问世,并迅速成为传奇。其灵感源自一瓶在酒厂内发现的、可追溯至19世纪末的威士忌,创作者们致力于重现那种原始而醇厚的风格。

在酒杯中,A’Bunadh呈现深红木色。香气扑面而来,充满葡萄干、无花果、黑樱桃、黑巧克力和香料的气息。入口后风味极为丰富:水果蛋糕、太妃糖、浓缩咖啡、橙皮、丁香和肉桂。原桶强度将一切特质都放大——灼热感、风味和醇厚感。加水稀释后,酒体更为开阔,展现出蜂蜜和杏仁的柔和气息,但纯饮时其气势依然令人震撼。 余韵悠长而略带干涩,充盈着橡木与香料的气息。这绝非一款会悄然退居幕后的威士忌,它本身就是一种宣言。

它在《Tracks & Tales》“50大威士忌指南”中的席位,并非凭借细腻,而是凭借磅礴气势赢得的。正如有些专辑旨在为房间营造氛围,而另一些则旨在撼动整个空间。阿伯乐 A’Bunadh 属于后者——它就像是威士忌界的“调高音量”,让低音震动地板。

这里所说的音乐“孪生之作”是李·“斯克拉奇”·佩里(Lee “Scratch” Perry)的《Super Ape》。这张1976年发行的专辑展现了达布音乐(dub)最宏大、最无拘无束的一面,佩里将声音本身塑造成了一个充满回声与混响的迷幻乐园。与《A’Bunadh》一样,《Super Ape》同样追求极致与实验,将音乐形式推向极限,直至其变得近乎超现实。 贝斯线条气势磅礴,节奏扭曲变形,人声与音效如烟雾般若隐若现。无论是威士忌还是这张专辑,都关乎沉浸体验,关乎将强度推向足以带来蜕变的极致。

想象一下听音酒吧里的场景:“Zion’s Blood”的开场节奏充盈整个空间,低音震得墙壁都在颤动。手中那杯A’Bunadh威士忌更进一步放大这种感受——热度、厚重感、浓郁感。随着唱片逐渐深入dub音乐的境界,威士忌的风味层次也随之变化,在烈焰之下显露出甘甜,正如佩里的制作在雷霆之声中展现出的灵动韵味。这两种体验都不关乎平衡;二者皆在于全然沉浸。

阿伯乐 A’Bunadh 并非人人都能欣赏。它的酒精度令人望而生畏,其醇厚口感更是令人震撼。但对于喜爱它的人来说,别无他选。这证明了威士忌,就像音乐一样,并不总是需要彬彬有礼。有时,它应该响亮、浓郁、令人难忘。

也许这就是下一步:不仅要在家里的酒杯中寻觅它,更要在酒吧里寻找——那里,贝斯线如雷鸣般滚动,酒架上陈列着专为震撼而生的大瓶装酒。因为A’Bunadh,就像Super Ape一样,它的全部力量并非来自孤立,而是在声音、酒液与人群交汇碰撞的空间中得以充分展现。

拉菲·默瑟(Rafi Mercer)致力于书写那些音乐举足轻重的空间。如欲阅读更多《Tracks & Tales》的精彩内容,请订阅,或点击此处阅读更多

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