《Kabsha》——伊德里斯·穆罕默德(1980)

《Kabsha》——伊德里斯·穆罕默德(1980)

《鼓的重量》

作者:拉菲·默瑟

每一张专辑都需要一个提醒,让人知晓节奏从何处开始。无论聆听空间中充盈着怎样的氛围与质感,总会有那么一刻,焦点会回归到根基——鼓声、脉动,以及时间本身那永不停歇的律动。 伊德里斯·穆罕默德(Idris Muhammad)1980年发行的专辑《Kabsha》正是这样的提醒。这是一张摒弃了浮华、录制迅速、几乎不经意的唱片,却承载着一位将节奏化作语言的音乐人的权威。而正是这种语言——在数十年后杰米·XX(Jamie xx)的《Loud Places》等曲目中依然回响——证明了穆罕默德的影响力至今依然深远。

到1980年,伊德里斯·穆罕默德早已是一位资深音乐人。他年轻时曾演奏节奏布鲁斯,1970年代为普雷斯蒂奇唱片公司录制过灵魂爵士作品,创作了《Power of Soul》和《Turn This Mutha Out》中深沉的放克节奏,并与从卢·唐纳森到法老·桑德斯等众多音乐人合作过。然而,《Kabsha》的问世却未引起任何轰动。 这张专辑在纽约由一支小型乐队录制——乔治·科尔曼(George Coleman)演奏次中音萨克斯,法老·桑德斯临时加盟,罗恩·卡特(Ron Carter)担任贝斯,休·劳森(Hugh Lawson)负责钢琴——本质上是一次即兴演奏会,不矫揉造作,直截了当。穆罕默德让整个录音过程保持了聚焦:标准曲、布鲁斯,以及几首原创作品,这正是那种通过节奏而鲜活生动的曲目。

同名曲《Kabsha》奠定了整张专辑的基调。清脆的骑奏钹、飞舞的鼓刷、清脆的军鼓声——穆罕默德的演奏从不喧宾夺主,却也从不松懈。他的演奏如同对话般自然,既轻推独奏者向前,又以权威之姿标示着曲调的转折。《I’m Getting Sentimental Over You》以一首抒情曲的形式展开,但即便在此,他的存在感依然鲜明:不在于音量,而在于节奏的落点,以及他掌控全场节奏的方式。《Gingerbread Boy》以原始的动力摇摆着,铜管乐器在鼓手滚动的推进中划出锐利的旋律线条。《Little Feet》《Loran’s Dance》则将律动与氛围推向极致,证明了穆罕默德既能担任乐队的定海神针,又能成为点睛之笔。

整张专辑最引人注目之处在于自由与厚重之间的平衡。这既不是《Turn This Mutha Out》中那种华丽的放克,也不是他70年代录音中那种精雕细琢的CTI制作风格。这是回归本质的爵士乐:铜管、节奏、留白。 然而,穆罕默德的鼓点依然保留着那些令后世乐迷如此钟爱其律动特质的品质——清晰、厚重、毫不松懈。即便在直截了当的爵士乐语境中,你也能听出那些日后将在电子音乐中被采样、循环、重新诠释的音乐元素的雏形。

这就是相互呼应之处。当杰米·XX(Jamie xx)将伊德里斯·穆罕默德(Idris Muhammad)的《Could Heaven Ever Be Like This》融入《Loud Places》时,他并非仅仅借用了某个hook。他是在汲取穆罕默德一直以来所塑造的节奏语言:那种鼓声既能提供推进力又能营造氛围的感觉,以及节奏本身就能传递情感的感知。 聆听《Kabsha》时,人们会意识到这两者流淌着相同的基因。杰米的节拍以电子方式循环;穆罕默德的鼓棒则敲击着鼓皮与金属。然而,那种毫不松懈、势不可挡的律动感,却是如出一辙的。

在“聆听吧”中,卡布沙的演奏展现出令人惊叹的临场感。这张录音未经修饰——你能听到环境噪音、呼吸声以及鼓棒摩擦的声音——但在优质的音响系统上,这种亲密感反而成了它的优势。低音鼓共鸣低沉,小军鼓声清脆,镲片在空气中闪烁生辉。这听起来与其说是一张唱片,不如说是一场正在你眼前展开的现场演出。 酒吧逐渐沉浸在节奏之中,交谈声渐弱,人们随着骑奏镲沉稳的律动,身体微微摇曳。

从文化角度来看,卡布沙正处于一个过渡时期。 20世纪70年代的爵士放克热潮正在消退;阁楼音乐圈则在尝试更自由的形式。穆罕默德向来善于适应,在这些音乐世界之间游刃有余。他既能主导放克舞池,也能引领纯正的四重奏。正是这种适应性,使得他的作品在数十年后成为DJ和制作人重新发掘的绝佳素材。他的律动不受时代束缚——它们是音乐的本质。

此刻重返《Kabsha》,便会意识到节奏自有其独特的架构。穆罕默德并非在装饰,而是在建造。每一记鼓点都是一根横梁,每一处填充音都是一扇门,每一段骑钹节奏都是一面墙,共同构筑出整个空间。这种“罪恶的愉悦”并非源于其晦涩难懂,而在于它的朴实无华:一张低调的专辑,却蕴藏着非凡的力量。

由此,其中的脉络便清晰可见。从1980年的《Kabsha》到2015年的《In Colour》,伊德里斯·穆罕默德的鼓点语言始终如一。无论是原声还是电子,是现场演奏还是采样,其核心原则始终如一:节奏是基石,节奏是氛围,节奏是情感。正因如此,他的作品至今仍值得收藏,而像《Kabsha》这样低调的专辑,依然能够改变整个空间的氛围。

拉菲·默瑟(Rafi Mercer)致力于书写那些音乐举足轻重的空间。如欲阅读更多《Tracks & Tales》的精彩内容,请订阅,或点击此处阅读更多

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