Steely Dan – 《Aja》(1977)
作者:拉菲·默瑟
有些专辑听起来像是录制的; 《Aja》 则更像是一部精心设计的杰作。斯蒂利·丹乐队1977年的这部杰作常被视为录音室工艺的巅峰之作,其制作之精良,甚至已成为发烧友们的参考标准。唐纳德·费根和沃尔特·贝克尔与一批轮番登场的顶尖音乐家——韦恩·肖特、史蒂夫·加德、拉里·卡尔顿——通力合作,雕琢出既如建筑般宏伟又如乐曲般精妙的音乐。
仅是这张专辑的同名曲目就堪称一场音乐之旅:这是一首长达八分钟的组曲,加德的鼓点在此爆发,演绎出爵士摇滚史上最受赞誉的独奏之一。《Deacon Blues》的风格更为流畅,但同样深邃,宛如一场冥想,被如此丰富、仿佛永无止境的和弦所包裹。每一个细节都清晰可辨:踩镲的闪烁声、每段和声的精准定位,以及悬浮于空中的如玻璃般清澈的罗德斯钢琴和弦。
黑胶唱片, 《Aja》 那近乎令人不安的清晰度。低频紧致,中频饱满,高频清澈通透却不刺耳。它能暴露音响系统中的任何弱点,从唱头到线材再到音箱。一家敢于播放 《Aja》 的音响吧,就是在宣告:我们对声音的尊重,足以让它经受住最严苛的检验。
除了其工程设计之外, 《Aja》 之所以经久不衰,还因为它蕴含着深厚的音乐性。其节奏律动极具诱惑力,和声既复杂又引人入胜,整体氛围既精致又略带忧郁。当唱针落下,整个房间不仅在聆听——更是在沉醉其中。
拉菲·默瑟(Rafi Mercer)致力于书写那些音乐举足轻重的空间。如需阅读更多《Tracks & Tales》的故事, 请在此订阅,或 点击此处阅读更多。