堀川ヨシ – 『Vapor』(2013年)
ラフィ・マーサー
フィールドレコーディングとビートが融合し、テクスチャーがリズムへと溶け込み、音そのものが主題となる。日本のプロデューサー、Yosi Horikawaによる 『Vapor』は、ここ数十年で最も独創的なアルバムの一つであり、オーディオシステムの性能を試すための現代的な定番作品となっている。堀川は、水滴が落ちる音、小枝が折れる音、砂利が動く音といったありふれた音を、リズミックでメロディックな素材へと昇華させ、それらをエレクトロニックなサウンドと融合させることで、不思議な魅力と喜びに満ちた作品を生み出すことで知られている。
「Bubbles」や「Letter」といった楽曲は、メロディーと同様に空間的な配置も重要な要素となっています。ビー玉が跳ねる音、鉛筆が紙をこする音、雨が降る音などが、ステレオフィールド全体に外科手術のような精度で配置されています。低音域は引き締まって臨場感があり、高音域は水晶のように澄み切っています。高性能なシステムで聴くと、その空間は遊び場であり、実験室でもあるかのような感覚に包まれます。
レコードで聴くと、その質感が一層深まります。生々しい音源は肌で感じられるような質感があり、ビートは温かみがあり、その雰囲気は聴く者を包み込みます。リスニングバーで流すと、 『Vapor』 は純粋な喜びそのものです――聴き手は聞き覚えのある音に気づいて微笑み、やがてそのグルーヴに身を委ねてうなずきます。これは単なる仕掛けではなく、ある気づきを思い出させてくれるものです。音そのものが音楽であり、制作という行為は遊び心にあふれつつも深遠なものになり得るのだと。
針を落とせば、そのシステムには単に音楽を再生するだけでなく、世界そのものを明らかにすることが求められるのです。
ラフィ・マーサーは、音楽が重要な役割を果たす場所について執筆しています。「Tracks & Tales」のその他の記事を読むには、 こちらから購読、または こちらをクリックして続きを読む。